La proximité 120cm x 100cm obraz akrylowy na płótnie technika własna , akryle, oleje, pasta strukturalna oraz pasty pozłotnicze na płótnie

Kiedy malowałam La proximité, chciałam uchwycić moment, w którym bliskość przestaje być gestem, a staje się przestrzenią — czymś, co otula, przenika, prowadzi. Nie interesowało mnie realistyczne odwzorowanie ciał. Zależało mi na tym, by pokazać energię pomiędzy nimi, tę delikatną nić, która łączy dwie osoby zanim jeszcze dotkną się naprawdę.

Zaczęłam od budowania struktury — warstwa po warstwie. Najpierw położyłam pasty strukturalne, pozwalając im tworzyć naturalne wypiętrzenia, jakby płótno samo chciało podpowiedzieć, gdzie powinna pojawić się linia, a gdzie światło. W te nierówności wtarłam akryle, chłodne i matowe, żeby stworzyć tło, które oddycha spokojem. Dopiero później sięgnęłam po oleje, bo one dają mi miękkość przejść, subtelne drganie koloru, którego nie da się uzyskać żadną inną techniką.

Kiedy sylwetki zaczęły wyłaniać się z kompozycji, oddzieliłam je białymi liniami — nie po to, by je rozdzielić, ale by pokazać, że bliskość zawsze ma swoje granice, choć czasem są ledwie zauważalne. Złoto i srebro nałożyłam jak dotyk: oszczędnie, intuicyjnie, w miejscach, gdzie emocja wydawała mi się najintensywniejsza. Szlagmetal pozwolił mi nadać tej relacji wymiar niemal sakralny — jakby to, co dzieje się między tymi dwiema postaciami, było czymś więcej niż tylko gestem.

Wymiary 120 × 100 cm dały mi swobodę. Mogłam pozwolić, by figury były duże, obecne, ale jednocześnie nie do końca uchwytne. Chciałam, żeby widz miał wrażenie, że patrzy na moment intymny, ale nie prywatny — taki, który można poczuć, choć nie da się go do końca zrozumieć.

La proximité to dla mnie puls. Dwie energie, które nie są ani osobne, ani całkiem połączone. Bliskość, która nie potrzebuje twarzy, żeby być prawdziwa.